Tras exitoso paso por Cannes llega a cines “Allende mi abuelo Allende”

Fuente: El Mostrador

Premiado en el importante festival francés, el documental dirigido por Marcia Tambutti, nieta del ex presidente, se estrenará en todo Chile el 3 de septiembre. “Quise abandonar todas las nociones preconcebidas de mi abuelo”, declara Tambutti sobre la manera de abordar al ex mandatario.

En medio de las expectativas tras su estreno mundial en el Festival de Cannes, el documental Allende mi abuelo Allende se proyectará en 19 ciudades, a partir del 3 de septiembre como parte del programa MiraDoc, dedicado a la difusión del género a lo largo del país. Contará con subtítulos en español para personas con discapacidad auditiva y habrá una sala con subtítulos en inglés.

Dirigido por la nieta del ex presidente, Marcia Tambutti, y producido por Paola Castillo (Genoveva), ofrece una mirada íntima e inédita de la figura de Salvador Allende a través de fotografías, archivos y testimonios familiares. Es una aproximación al hombre cotidiano y a las huellas que dejó, en especial en su familia, sin ataduras por su imagen histórica.

En mayo, la cinta fue distinguida con el premio L’Oeil d’or (El Ojo de Oro) al mejor documental exhibido en diversas instancias de la 68a. versión del Festival de Cannes.

Producida por Errante, una de las casas chilenas más especializadas en realización de cine documental, contó con apoyo de las empresas mexicanas Fragua Cine y Martfilms. La obra recibió financiamiento de Ibermedia, Corfo y el Fondo de Fomento Audiovisual, y fue apoyada por la Fundación Salvador Allende. Durante su desarrollo fue seleccionada en importantes fondos y mercados internacionales como DocSantiago, DocMontevideo (Uruguay), Forum de IDFA (Holanda), DocsBaires (Argentina), DocsDF y DocuLab-FICG30 (México), con buena acogida.

“Es una película transgeneracional”, destaca su productora Paola Castillo. “Permite identificarse con la historia de muchas maneras… con el personaje o su familia, pero también con las propias experiencias y recuerdos de quien la ve”.

Allende como imagen icónica

El proyecto nació cuando, a 35 años del golpe de Estado en Chile, Marcia Tambutti sintió que había llegado el momento de recuperar las imágenes y memorias de la vida cotidiana, perdidas con el golpe y sumergidas bajo la trascendencia política de su abuelo, el exilio y el dolor de su familia.

“Durante los 17 largos años de dictadura, mi familia y yo fuimos exiliados. Mi abuela Tencha, mi madre y mi tía Beatriz se dedicaron a difundir por todo el mundo la terrible situación en Chile, el atropello de los derechos humanos y el legado de mi abuelo pero, paradójicamente, en la intimidad no hablaban de él. Así que crecí con la misma imagen icónica que el resto de los exiliados”, confiesa la realizadora. “Cuando empecé esta película, decidí recobrar recuerdos e imágenes de mi abuelo, en especial los álbumes fotográficos que nos fueron robados o destruidos con el golpe militar. Pero más allá de las fotografías personales de Chicho -como le decimos de cariño a mi abuelo- los recuerdos familiares no eran fáciles de recuperar. El dolor puede crear un silencio poderoso, y profundos tabúes en una familia. Así, sin darnos cuenta, las nuevas generaciones desarrollamos una autocensura que permitió la pérdida de nuestra historia familiar y de una parte de nuestra identidad”.

La directora agrega que, durante el proceso, “quise abandonar todas las nociones preconcebidas de mi abuelo”.

“Esperaba que al hacer la película, mi familia y yo podríamos darnos la libertad de recordar, anhelar y extrañar a Chicho”, añade. “Durante el proceso, me di cuenta que también teníamos que recordar y hacer el duelo por mi tía Beatriz, o Tati, la hija más cercana a Chicho, que se suicidó cuatro años después del golpe de Estado”.

Un relato de lo personal a lo universal

“Entendí que mi viaje, íntimo y familiar, reflejaba en parte la experiencia de Chile en las últimas cuatro décadas”, destaca la directora. “Pertenezco a una generación que vivió traumas o experiencias muy duras, con una infancia en el exilio, pérdidas de familiares e identidades, o bajo la opresión de la dictadura. En esos momentos difíciles, no había mucho espacio para preguntar sobre nuestro pasado reciente”.

Tambutti reconoce que el proceso de realización no fue fácil. “Hacer una película sobre la intimidad familiar y ser parte de la dinámica que se registra, es complejo para cualquiera. Pero estábamos conscientes de ello y conformamos un equipo con mucho talento y experiencia, que aportó significativamente en cada etapa de la película. Analizar en conjunto el material, debatir, resultó fundamental, porque uno está demasiado inmerso en la historia y se requieren ojos expertos y más libres para verla mejor. Ligado a eso destaco la generosidad y compromiso de todos con este proyecto, y la cohesión del equipo por un período tan largo… ahí la mirada y complicidad de la productora Paola Castillo fue esencial”.

Recopilación del material visual

Durante la investigación, la directora revisó materiales y obras que sirvieron para construir su película. “Leí biografías de mi abuelo y vi películas documentales con procesos similares, como las ganas de conocer a un pariente del cual la familia casi no habla Registré conversaciones con amigos, colaboradores y familiares de Chicho, porque como mi núcleo cercano no hablaba mucho de él, necesitaba anécdotas e imágenes que me sirvieron para volver con ellos y gatillar su memoria o curiosidad. Quería tener distintos puntos de vista para construirme una imagen más completa de mi abuelo. Una de las transformaciones más fuertes que tuvo la historia fue centrar la narración en el círculo familiar más cercano, y entender que eso permitiría al espectador sentirse parte de esa intimidad”, concluye la directora.

FICHA TÉCNICA

DIRECCIÓN Marcia Tambutti Allende. PRODUCCIÓN Paola Castillo PRODUCCIÓN EJECUTIVA Paola Castillo – Chile, Martha Orozco – México. GUIÓN Marcia Tambutti, Paola Castillo, Bruni Burres y Valeria Vargas. IMAGEN David Bravo, Eduardo Cruz Coke y Daniel Dávila. MÚSICA Leonardo Heiblum y Jacobo Lieberman. SONIDO Roberto Espinoza, Cristián Larrea y Juan Pablo Manríquez. EDICIÓN Titi Viera-Gallo y Coti Donoso. PRODUCCIÓN GENERAL Soledad Silva.

POLOLOS AL VIENTO: IMÁGENES EXTREMAS AUSTRALES

Dirigido por Juan Francisco González -el cortometraje regional que precederá las exhibiciones de Allende mi abuelo Allende en salas MiraDoc- nos traslada al sur del país, donde sus habitantes enfrentan de manera constante el azote de marejadas y vendavales. Montaje: Cinthia Díaz. Año: 2014

FUNCIONES+ Y VISITAS
+ La película contará con subtítulos en español para personas con discapacidad auditiva.

Arica
Auditorio Biblioteca Alfredo Wormald Cruz | Baquedano 94
Miércoles 9, 16, 23 y 30 de septiembre | 20.00 horas | Valor: $ 1.000

Iquique
Teatro Estibadores | Av. San Martín 344
3, 7, 8, 9, 14*, 15, 16 de septiembre | 19.00 horas
12 y 19 de septiembre| 18.00 horas | Valor: $ 1.000
* Lunes 14 de septiembre: cine foro con Marcia Tambutti, directora

Calama
Café Arte Vicente Huidobro | Paseo Ramírez 2022
3, 10, y 24 de septiembre | 19:30 horas | Valor: $ 1.000

Antofagasta
Cine Hoyts Líder Antofagasta | Zenteno 21
Horarios y valores en www.cinehoyts.cl

Copiapó
Sala de Cámara Teatro Municipal |Manuel Antonio Matta 260
10 y 24* de septiembre | 20:00 horas | Valor: $ 1.000
* Jueves 24 de septiembre: cine foro con Marcia Tambutti, directora, y Paola Castillo, productora

La Serena
Teatro Centenario | Cordovez 391
Del 3 al 5 del 10 al 12 y del 24 al 26 de septiembre| 20:00 horas | Valor: $ 1.500
* Viernes 4 de septiembre: cine foro con Marcia Tambutti, directora

Ovalle
Centro Cultural Municipal de Ovalle | Independencia 479
3, 11, 17 y 24 de septiembre | 19:30 horas | Valor: $ 1.500

Valparaíso
Teatro Condell a través de Insomnia Alternativa de Cine | Condell 1585
3*, 5, 11, y 12 de septiembre | 19:00 horas 9, 10, 16, 23 y 24 de septiembre | 17:00 horas Valor: $ 1.000
*Jueves 3 de septiembre: cine foro con Maria Tambutti, directora, y Paola Castillo, productora

Viña del Mar
Cinemark Espacio Urbano | Av. Benidorm 961, Pob. Vergara, Viña del Mar
Valores y horarios en www.cinemark.cl

Santiago

Centro Arte Alameda | Av. Libertador Bernardo O’Higgins 139, Metro Baquedano
3 al 16 de septiembre| Horarios en cartelera del cine
General: $ 3.500 | Estudiantes: $ 2.500 | Miércoles: $ 2.000

Cine Arte Normandie | Tarapacá 1181, Barrio Arturo Prat-San Diego, Santiago Centro, Metro Moneda
3 al 16 de septiembre
Horarios y valores en http://normandie.cl/

Cineteca Nacional de Chile | Centro Cultural Palacio de La Moneda | Plaza de la Ciudadanía 26, Metro La Moneda
3 al 16 de septiembre | 20:30 horas
General: $ 3.000 | Estudiantes y Tercera edad: $ 2.000
*Jueves 10 de septiembre: cine foro con Marcia Tambutti, directora

Cine Radical # | Monjitas 578, esquina Miraflores, Metro Bellas Artes
3 al 5, 7, 8, 10 al 12, 14, 15, 17 al 19, 21, 22, 24 al 26, 28 y 29 de septiembre | 19.30 horas Valor $ 2.500
# VERSIÓN SUBTITULADA AL INGLÉS

Museo de la Memoria y los Derechos Humanos | Matucana 501, Metro Quinta Normal
5* de septiembre| 19:00 horas | Valor: $ 2000
* Sábado 5 de septiembre: cine foro con Marcia Tambutti, directora, y Paola Castillo, productora

Cine Hoyts La Reina | Av. Ossa 665, Metro Simón Bolívar
Horarios y valores en www.cinehoyts.cl

Cine Hoyts Parque Arauco | Av. Kennedy 5413
Horarios y valores en www.cinehoyts.cl

Cine Hoyts San Agustín | Moneda 835
Horarios y valores en www.cinehoyts.cl

Cine Pavilion Gran Avenida | Gran Avenida Jose Miguel Carrera 6150, San Miguel, Metro Ciudad del Niño
Horarios y valores en http://www.cinepavilion.cl/

Cinemark Portal Ñuñoa | Av. Jose Pedro Alessandri 1166, local 4033, Ñuñoa
Horarios y valores en http://www.cinemark.cl/

Cineplanet Florida Center | Av. Vicuña Mackenna 6100 Int 3004, La Florida, Metro Mirador
Horarios y valores en http://www.cineplanet.cl/

Rancagua
Centro Cultural y Espiritual Gaudí de Triana | Germán Rieso 344, 2º piso
3, 10, 17 y 24 de septiembre | 19.00 horas | Valor: $ 1.000

Talca
Teatro Centro de Extensión Universidad Católica del Maule |3 Norte 650
10 y 11 de septiembre | 20.00 horas | General: $ 1.000 Estudiantes y Funcionarios UCM: $ 500

Chillán
Cine Club The Oz | Av. Libertad 723
3, 4, 10, 11 y 17 de septiembre| 19:15 horas | General: $ 1.000 | Estudiantes: $ 500

Concepción

Centro Cultural Balmaceda Arte Joven | Colo Colo 1855
3, 8 y 10 de septiembre | 19:00 horas | General: $ 1.000 Estudiantes: $ 500

Auditorio UdeC Centro de Extensión Universidad de Concepción | Facultad Humanidades y Arte, Barrio Universitario
16* de septiembre | 18:30 horas | General: $ 1.000 Estudiantes: $ 500
* Miércoles 16 de septiembre: cine foro con Paola Castillo, productora

Centro Cultural Alianza Francesa de Concepción | Colo Colo 1
22 y 24 de septiembre | 19:00 horas | Valor: $ 1.000

Valdivia
Cine Club Universidad Austral de Chile | Campus Isla Teja, Facultad de Filosofía y Humanidades
10, 16 y 24 de septiembre | 19:00 horas | Valor: $ 1.000

Puerto Varas
Auditorio Municipal Salón Azul -1 Cine | San Francisco 413
10*y 11 de septiembre | 20:00 horas | Valor: $ 1.000
* Jueves 10 de septiembre: cine foro con Paola Castillo, productora

Puerto Montt
Sala Mafalda Mora, Casa del Arte Diego Rivera | Quillota 116
9, 16 y 23 de septiembre | 19.00 horas | Valor: $ 1.000

Coyhaique
Centro Cultural Municipal | Eusebio Lillo 23
3, 10, 24 y 29 de septiembre | 19:00 horas | Valor: 1.000

Punta Arenas
Cine Estrella, Sala 2 | Mejicana 777
9* y 16 de septiembre | 20:00 horas | General: $ 1.500 | Estudiante: $ 1.000
* Miércoles 9 de septiembre: cine foro con Marcia Tambutti, directora

“Un cuento de amor, locura y muerte”, el corto chileno más premiado en Europa competirá en Toronto

Fuente: El Mostrador

Se estrenó en abril de este año el Festival Lakino en Berlín y desde entonces no ha parado de cosechar premios en certámenes europeos. Ahora, la película de Mijael Bustos e Iván Nakouzi da el gran salto al competir en uno de los festivales más mediáticos de Norteamérica. “Un cuento de Amor, Locura y Muerte” se hizo con menos de 500 dólares por lo que será “como David contra Golliat” dicen sus realizadores.

Primero fue Berlín. Después vino Cracovia, Hamburgo y Moscú. Es el recorrido de Un cuento de amor, locura y muerte, el corto documental del director Mijael Bustos y el productor ejecutivo Iván Nakouzi, que ha cautivado las audiencias europeas, cosechando a estas alturas numerosos premios. Ahora la película se alista a competir en el prestigioso Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), uno de los que tiene mayor impacto mediático y considerada como una de las antesalas de los Premios Oscar.

Hoy se anunció que el documental fue seleccionado para competir en la categoría de Cortos entre el 10 y el 20 de septiembre próximo. “En la edición pasada hubo tres cortometrajes que después estuvieron en el Óscar” explica el productor Iván Nakouzi. “Es un festival con gran impacto mediático y el más grande de norteamérica”, agrega Mijael.

“Vamos a estar con producciones que valen 100 millones de pesos, son producciones grandes” dice Iván y Mijael agrega que “será como David contra Golliat”. El corto de ellos, cuentan, tuvo un presupuesto que no superó los 500 dólares.

Por lo mismo, Toronto será la prueba de fuego para ver qué tan lejos puede llegar un corto documental auto gestionado y si es posible romper la lógica de mercado de la mega industria cinematográfica, así como las cifras sobre las que ronca Hollywood. “Este corto demuestra que no se necesitan grandes capitales para contar una buena historia”, dispara Mijael. Habrá que ver cómo les va en Canadá.

Un cuento de amor, locura y muerte es un documental familiar que cuenta la historia del abuelo de Mijael. Este vive con su hijo esquizofrénico y fumador compulsivo. La abuela debió irse de la casa por el humo del cigarro, diagnosticándole una enfermedad terminal. El abuelo cuida de ambos en un triángulo de amor, locura y muerte. “Se ve la desprotección de una persona cuya vida raya con la pobreza. Es un jubilado de 83 años que ya no tiene la misma situación socio económica ni física para encargarse de su hijo esquizofrénico”, explica Iván.

No es la primera vez que Bustos y Nakouzi trabajan juntos. Ya lo hicieron en el corto La última escena que se podrá ver en Mostradoc: territorio del cortometraje chileno, el programa de cine de El Mostrador Cultura+Ciudad y El Mostrador Tv.

Cuatro capitales culturales de Europa

Este corto documental se estrenó a fines de abril en la V edición de Lakino Berlín, Alemania, el prestigioso festival de cortometrajes latinoamericanos. En esa ocasión ganó como mejor película en la categoría de documentales.

En el Festival de Cracovia, en Polonia, cosecharon similar éxito. En esa edición ganaron el Dragón de Plata y el derecho a competir en la preselección de los premios de la Academia de Hollywood que serán en febrero de 2016.

Después volvieron a Alemania, pero esta vez al festival independiente de Hamburgo donde recibieron el premio de la audiencia. La última parada que fue en Moscú, Rusia, donde no compitieron sino que estuvieron en muestra junto a otros seis cortos. El de Moscú es uno de los 14 festivales Clase A del mundo, a la par de Canes, Venecia y Locarno en suiza, semillero del nuevo cine chileno, en cuya reciente edición estuvo El Mostrador Cultura+Ciudad.

El estreno nacional de Un cuento de amor, locura y muerte será durante la décimo primera edición de Sanfic, el 27 de agosto en la sala 16 del Cine Hoyts de La Reina a las 19:50. Después de esta función única el corto documental volverá a ser exhibido en Chile durante el FIDOCS que arranca el 22 de septiembre.

Nicolás López dará charla gratuita para sus seguidores sobre la industria comercial del cine chileno

“Chilewood” es el nombre de la industria de las películas chilenas que son comercializadas en EE.UU. De esto y sobre su experiencia en el cine chileno que ha llegado al extranjero expondrá el cineasta Nicolás López en Starbucks para cerrar el ciclo de charlas Coffee & Books Starbucks+Nueva Altarmira Leer más